Conviértete en un profesional del modelado y animación de personajes 3D en Blender

Publicado: lunes, may. 19, 2025 - Post actualizado: lunes, may. 19, 2025

Categoría: Animación Skillshare

@ Consiguelogratis

Al final, tendrás un personaje jugable en Unreal Engine, ¡listo para la acción! Tanto si eres desarrollador de juegos como si simplemente sientes curiosidad por la animación en tiempo real

¿Alguna vez has querido crear un héroe de acción listo para jugar? En esta clase, aprenderás a diseñar, modelar, rigear y animar un personaje 3D inspirado en Lara Croft de Tomb Raider, ¡todo en Blender!

Desde modelar la forma del personaje hasta animar movimientos de acción dinámicos, te guiaré paso a paso a través de todo el proceso.

Al final de esta clase, tendrás un personaje completamente preparado y animado, listo para tu portafolio, proyectos de juegos o representaciones cinematográficas.

Lo que aprenderás

• Modelado: crea un personaje 3D detallado desde cero
• Texturizado: aplique materiales y use pintura de textura para lograr un aspecto pulido del personaje.
• Prepara y anima a tu personaje: animaciones de correr, saltar, estar inactivo y disparar con arco
• Renderizado – Presenta tu proyecto final con renders de alta calidad
• Juegos: crea un personaje jugable dentro de Unreal Engine

Al final, tendrás un personaje jugable en Unreal Engine, ¡listo para la acción! Tanto si eres desarrollador de juegos como si simplemente sientes curiosidad por la animación en tiempo real, esta es una forma emocionante de desarrollar tus habilidades.

¿Por qué deberías tomar esta clase?
Aprender a crear personajes es una habilidad esencial para artistas 3D, animadores y desarrolladores de juegos. Esta clase te brindará experiencia práctica en:

• Creación de personajes listos para juegos para proyectos de animación o interactivos
• Desarrollo de habilidades utilizadas en el diseño y animación de juegos.
• Ampliando tu portafolio con un personaje completamente animado
  
  Ya sea que estés construyendo tu primer personaje 3D o perfeccionando tu flujo de trabajo, ¡esta clase te proporciona habilidades relevantes para la industria para llevar tu arte al siguiente nivel!

Para quién es esta clase
Esta clase es perfecta para:

• Aspirantes a artistas 3D y desarrolladores de juegos que quieran crear y animar sus propios personajes.
• Animadores que buscan desarrollar secuencias de movimiento basadas en personajes
• Usuarios de Blender de nivel principiante a intermedio que desean perfeccionar sus habilidades de modelado y manipulación.
• Se recomiendan conocimientos básicos de Blender, pero te guiaré a través de cada paso en detalle.

Materiales y recursos
Para seguir el tutorial, necesitarás:

• Blender (Software libre) – Descargar desde blender.org
• Imágenes de referencia (proporcionaré un conjunto de referencias de personajes para usar)
• Texturas y materiales (crearemos algunos desde cero y usaremos recursos gratuitos)

Contiene: 60 lecciones (8h 12m)

1. Bienvenido al curso
2. Por qué es difícil modelar personajes
3. Configuración de imágenes de referencia de personajes
4. Modelando el borde del ojo
5. Modelado de la cuenca del ojo
6. Terminando el modelado de ojos
7. Modelado de la nariz del personaje
8. Construyendo la boca
9. Formación de la estructura facial
10. Construyendo carácter en el cuello
11. Desarrollo de la forma de la cabeza
12. Modelando las orejas
13. Toques finales: refinamiento de la estructura facial para realzar el realismo y el atractivo
14. Creando el torso del personaje
15. Añadiendo la sección del pecho
16. Modelado de brazos de personajes
17. Modelado de manos femeninas realistas
18. Uniendo las manos al personaje
19. Modelado de la sección media
20. Modelado de piernas
21. Fijación y refinamiento de los pies
22. Ajuste de las medidas corporales para mayor precisión
23. Esculpir los hombros, la espalda y los brazos
24. Definición de la sección abdominal
25. Esculpir piernas y pantorrillas
26. Refinación y suavizado de la definición muscular
27. Modelado de ropa interior (parte 1)
28. Detalles de la camiseta interior esculpida (Parte 2)
29. Pantalones de modelado y escultura
30. Finalizando el montaje del personaje: ropa, cabello y accesorios
31. Desenvolviendo la apariencia del personaje
32. Texturizar la piel de los personajes
33. Texturizado de camiseta interior
34. Texturizado de pantalones vaqueros
35. Utilidad para texturizar pantalones
36. Iluminando tu personaje 3D para un renderizado profesional
37. Añadir suciedad a la piel
38. Texturas de personajes para hornear
39. Personaje de aparejo
40. Crear animación de carrera
41. Corrección de deformaciones de la plataforma con pintura de peso
42. Animación de horneado preparándolo para la exportación
43. Crear animación inactiva
44. Crear animación de salto
45. Lo que crearemos en esta sección
46. Crea y modela un arco realista
47. Modelado de flechas
48. Bolso de lazo para modelar
49. Texturizado de arco, flecha y bolso
50. Recurso de arco para hornear (modelo listo para el juego)
51. Arma y anima un arco y una flecha usando teclas de forma
52. Importar activo de arco a la escena de personajes de Blender
53. Dominando la creación de poses de tiro con arco para la animación de personajes
54. Renderizado de una toma cinematográfica Personaje disparando Posición del arco
55. Haz que tu personaje sostenga objetos en la mano en Blender
56. Animar personaje disparando una flecha con un arco
57. Mejora la animación del arco de tiro y hazla realista
58. Animación de movimientos de cámara
59. Renderizado de la animación final
60. Conclusión