Especialización en acuarela: Desde bocetos principiantes hasta obras de arte convincentes
Publicado: viernes, abr. 18, 2025 - Post actualizado: viernes, abr. 18, 2025
Aprende conceptos básicos de bocetos de acuarela, explore técnicas para el arte expresivo y descubre composiciones creativas con colores vibrantes
Descubre el vibrante mundo de la acuarela con nuestro completo programa de especialización, diseñado para convertir a principiantes en artistas expertos. Empieza tu aventura con Laura McKendry, quien te guiará a través de los fundamentos del boceto en acuarela, explorando técnicas básicas y la expresión creativa. Adéntrate en el complejo arte de la ilustración botánica con Julia Trickey, donde aprenderás a representar plantas con precisión y maestría, capturando su belleza natural. Sarah Stokes te guía en un viaje para crear expresivos retratos de animales, enseñándote a capturar la esencia y el carácter de tus sujetos con texturas y colores realistas.
Desarrolla tus habilidades con Urban Anna mientras exploras paisajes urbanos y capturas la atmósfera única de tu ciudad con composiciones y perspectivas dinámicas. Emma Thrussell te ayudará a dar vida a personajes imaginativos, combinando la narrativa con técnicas de acuarela. Finalmente, Reha Sakar te introduce a la pintura expresiva avanzada con acuarela, animándote a experimentar y crear ilustraciones cautivadoras con narrativas visuales impactantes. Este programa ofrece una rica variedad de experiencias y técnicas que te permitirán desarrollar tu estilo personal y tu voz artística.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Los estudiantes crearán una serie de bocetos en acuarela que incorporarán técnicas básicas de color, composición y textura, produciendo en última instancia una colección cohesiva y vibrante que muestre sus nuevas habilidades y expresión artística.
¿A quién va dirigida esta especialización?
Los aspirantes a artistas de acuarela ansiosos por explorar técnicas creativas, los principiantes que buscan mejorar sus habilidades de dibujo y las personas interesadas en la ilustración botánica, los paisajes urbanos, los retratos de animales y la creación de personajes imaginativos encontrarán este curso ideal para desbloquear su potencial artístico.
Requisitos y materiales
No se requieren amplios conocimientos previos. Lo básico incluye acuarelas, pinceles, papel y una paleta. Disponer de un espacio de trabajo cómodo fomenta la creatividad. Se fomenta la apertura mental y el entusiasmo por experimentar con colores y técnicas para una experiencia gratificante.
Contiene:
- M1: Introducción e influencias
- Introducción
- Inspiración / Laura McKendry
- Inspiración / Julia Trickey
- Inspiración / Sarah Stokes
- Inspiración / Anna urbana
- Inspiración / Emma Thrussell
- Inspiración / Reha Sakar
- M2: Jugando y practicando con acuarela
- Fundamentos del arte y lenguaje visual
- Presentación de los materiales
- Bailando con tus pinceles
- Llevando tu pincel a pasear
- Flurry Burry
- Técnicas de acuarela
- Mezclar y combinar colores
- Texturas de pintura
- Valores y estratificación
- Degradados e iluminación
- Paletas de colores
- M3: Creando ilustraciones lúdicas
- Aviario abstracto
- Sumergiéndonos en Discord
- Collage lúdico 1
- Collage lúdico 2
- M4: Acuarela urbana: perspectiva y sombreado
- Los materiales
- Por qué la ilustración urbana nunca aburre
- Perspectiva y sombreado
- Trabajando con acuarela
- Pintar ladrillos y pavimentos
- Cómo elegir un escaparate
- La fase de boceto
- Dibujar con rotulador fino
- La etapa de coloración: capas y superficies más grandes 1
- La etapa de coloración: capas y superficies más grandes 2
- La etapa de coloración: pared de ladrillo y detalles
- Toques finales
- M5: Pintando una fruta
- Dibujo de observación
- Líquido enmascarador
- Capas iniciales 1
- Capas iniciales 2
- Añadiendo texturas
- Toques finales
- Añadiendo el fondo y los ajustes
- M6: Pintando un caballo
- Valores tonales
- Cuadrícula
- Cómo usar la acuarela para crear el tono 1
- Cómo usar la acuarela para crear el tono 2
- Pintando el caballo 1
- Pintando el caballo 2
- M7: Color, textura y sombra: prácticas animales
- Primer acercamiento al color 1
- Primer acercamiento al color 2
- Pintar un estudio suelto y colorido
- Pintando el zorro
- Mezcla de colores
- Paleta de colores completa
- Clase magistral de textura y sombras 1
- Clase magistral de textura y sombra 2
- Clase magistral de textura y sombras 3
- Clase magistral de textura y sombras 4
- M8: Acuarela monocromática expresiva
- Técnicas de acuarela
- El boceto
- Primer y segundo lavado
- Los tonos medios
- El pescador y los detalles finales
- M9: Escena expresiva del atardecer
- Estudios de valor y trabajo de línea
- Primer lavado y edificios
- Los postes eléctricos
- Los cables y los toques finales
- M10: El ciervo
- Primera capa 1
- Primera capa 2
- Segunda capa 1
- Segunda capa 2
- Toques finales
- M11: Creando un personaje
- Generar y esbozar un personaje
- Refinando y transfiriendo el boceto
- Pintura en acuarela 1
- Pintura en acuarela 2
- Pintura en acuarela 3
- Añadiendo los últimos detalles
- M12: Compartiendo la pintura
- Ideas de composición
- Enmarcando su trabajo
- Compartiendo la obra de arte en línea

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